A dupla de vanguarda Anteoper não se contenta apenas em empurrar a ideia de outra pessoa do envelope musical. Não, eles preferem fazer seu próprio envelope de dentro para fora.
Jaimie Branch (trompete, eletrônica, percussão, vocais) e Jason Nazary (bateria, sintetizadores) criam um som imersivo e notavelmente inovador que é muito mais imersivo do que duas pessoas deveriam fazer logicamente. Isso é jazz. Isso é hip-hop. Este é um som eletrônico da Technicolor e muito mais.
Branch descreve a estética da dupla em bandcamp O site de sua gravadora, International Anthem.
Suas notas ao ar livre fluirão sobre o Stephens Lake Park no próximo fim de semana, onde eles se apresentarão como parte da série Summer Dismal Niche’s Illuminations, com uma mão da série de jazz “We Always Swing”.
mais:Estes 13 eventos de arte de verão na Colômbia apresentam talentos sérios
O gênio dos “golfinhos cor de rosa”
Cada membro desta dupla dinâmica tem um currículo matador, dobrando-se em direções diferentes, mas repetindo juntos novamente. Branch lidera a banda de jazz cool Fly O’Day e riu com os gostos da TV no rádio. Nazari lançou música em seu próprio nome e tocou com Hilado Negro, entre outros.
Os espíritos tribais adolescentes se uniram, observa o International Anthem, e lançaram seu primeiro projeto, Anteloper, em 2018. O gênio do emparelhamento pode ser ouvido em “Pink Dolphins”, um conjunto de cinco músicas lançado há poucas semanas.
“Inia” abre tudo com ruídos ambientais que brilham e arranham e esculpem as notas profundas da bateria de Nazari; A música parece se recompor como está.
Os primeiros tons de trompete reconhecíveis chegam mais da metade, enquanto Branch se apega a vibrações vocais autoconscientes. O último ato da música é nada menos que jazz, mas se expande e se contrai para se tornar muito mais.
A música “Delfin Rosado” brilha e bate ao longo de sua extensão, uma verdadeira transferência de peso igual entre a trompa Branch e a bateria Nazari, com um boom eletrônico que comprime e trava o som.
“Earths” é a peça central do álbum no sentido literal e espiritual, destacando as deliciosas surpresas do álbum ao longo de mais de 8 minutos de música. Colaboração com um excelente guitarrista Jeff Parkera faixa abre com cores cinematográficas escuras e um ramo que fala de isolamento e injustiça.
A guitarra de Parker estala nas bordas e enfatiza que ele toca o mesmo baixo na mixagem. Depois de um clipe hype de Branch, a música começa a descer da melhor maneira, vivendo no limite inferior com padrões pulsantes funky e perfurantes.
Baby Bota Halloceanation segue ritmos empilhados e um trompete de brunch subindo em direção ao céu, suas notas como um puro chamado a uma espécie de foco em meio ao caos do dia.
International Anthem descreve “One Living Genus”, o episódio final de 15 minutos, como “um movimento prolongado do psicodélico do futuro – alto, direto, impaciente, rude, avançando”.
É “uma reminiscência do espírito colorido, criativo e implacavelmente revolucionário que emergiu do Brasil no final dos anos 1960”, acrescentam, “mas vibra mais como a disseminação cultural moderna de Nova York que a banda chama de lar”.
No início, o caminho avança profundamente; Ele estremeceu quase por reflexo em momentos cruciais. Algumas seções quebram a luz dos gângsteres como Radiohead e Mogwai. No final da faixa, seu belo ambiente evoca alguém gentilmente suplicando através do tilintar de uma tigela tibetana.
Todas essas influências mergulham o ouvinte em relações sonoras complexas, mas satisfatórias. Cada escala de música é seu próprio mundo, mas estende a mão para fazer conexões.
“Nós improvisamos primeiro e trazemos a ‘música do momento’ para essas outras áreas do hip-hop, música eletrônica, música de bateria eletrônica e cultura do sistema de som”, observa Branch no Bandcamp.
Os ouvintes da Columbia podem experimentar esses momentos quando Anteloper toca no Stephens Lake Amphitheatre às 19h de sábado; Chicago Sunspots compartilha a conta. Os ingressos variam de R$ 10 a R$ 20.
mais:Animal Collective, Waka Flocka Flame e Dustin Lynch lideram anúncios de shows da Columbia
Outra estatura sombria na abordagem
O Dismal Niche, um grupo de música e artes com sede na Colômbia, programa eventos multissensoriais e instigantes com música inovadora. As datas futuras incluem Major Ocean Laraaji com Onishi-Beis Duo e Katina Bitsicas em 29 de julho como parte do Festival Internacional de Compositores de Mizzou.
O Festival de Música Experimental anual da Colômbia está programado para acontecer de 3 a 6 de novembro, com programação incluindo Godspeed You! O Imperador Negro, Lubomir Melnik e a dupla de Jeremiah Chiu e Martha Sophia Honor. Mais artistas serão anunciados.
Visita https://cargocollective.com/dismalniche para mais detalhes.
Eric Danielsen é o editor de recursos e cultura do Tribune. Entre em contato com ele em [email protected] ou ligando para 573-815-1731. Encontre-o no Twitter aarikdanielsen.
“Jogador. Introvertido. Solucionador de problemas. Criador. Pensador. Evangelista vitalício de alimentos. Defensor do álcool.”