Thomas disse que a camisa é uma prova da carreira que ele construiu e uma promessa a manter: “É um sinal de que você resistiu ao teste do tempo e está disposto a jogar novamente, se necessário”.

Thomas, que já falou sobre o impacto da greve em seus negócios, pode vestir essa camisa já no mês que vem.

Como uma greve dos roteiristas de Hollywood pode atrapalhar um grande programa de TV

Hollywood está à beira de uma greve que pode paralisar a indústria depois que membros do Film and Television Writers Guild aprovaram a greve no início desta semana.

O Writers Guild of America anunciou na segunda-feira que quase 98 por cento dos membros votantes do WGA, e mais de 9.000 escritores, concordaram com uma possível paralisação – que seria a primeira greve em 15 anos – se o sindicato não puder negociar um acordo com o movimento aliança. Produtores de cinema e televisão, representando empresas de produção de Hollywood.

A última vez que o sindicato autorizou uma greve foi em 2017, mas o WGA e os estúdios conseguiram chegar a um acordo em 11. O acordo mais recente foi fechado em 2019. A votação deste ano para autorizar uma greve foi a mais alta em taxa de aprovação e comparecimento de qualquer empresa na história da WGA.

Os estúdios e redes têm menos de duas semanas para chegar a um acordo e evitar uma paralisação do trabalho.

Os escritores de Hollywood dizem que a questão central de suas demandas é existencial: na era do auge da televisão, ainda é possível para os escritores ganhar a vida?

As empresas usaram o movimento de transmissão como desculpa para reduzir o valor do livro, WGA disse, “a deterioração das condições de trabalho para escritores de novelas em todos os níveis” durante serviços de streaming, como os ganhos da Netflix. Sindicato Objetivos O novo contrato inclui o aumento do salário mínimo para os roteiristas e a garantia de remuneração e resquícios para os roteiristas cujos projetos só aparecem em serviços de streaming sejam pagos em linha com aqueles que trabalham em teatros.

Outros pedidos sindicais incluem a regulamentação do uso de inteligência artificial em Escrevendo roteiros e abordando questões de pagamento para salas pequenas, já que os escritores são obrigados a trabalhar em um programa em pré-produção ou antes que uma série seja escolhida.

“Nossos membros falaram”, disse o WGA em um anúncio. “O livro expressa nossa força coletiva, solidariedade e demanda por mudanças significativas em grandes números.”

A AMPTP expressou seu compromisso em chegar a um “acordo justo e razoável” em um comunicado: “Um acordo só pode ser alcançado se o sindicato se comprometer a mudar seu foco para negociações sérias, envolvendo-se em discussões completas das questões com as empresas e buscando concessões razoáveis .”

David Slack, escritor e produtor consultor de uma série dramáticamagnum be ex-membro do conselho da WGA West, ele disse que a votação foi uma medida necessária, levando as produtoras a serem mais flexíveis no processo de negociação.

“A capacidade de reter nosso trabalho é a única ferramenta que temos para fazer com que os estúdios nos paguem o que é justo”, disse ele. “Nossos produtos são a base de todos os bilhões de dólares em receita que essas empresas de entretenimento geram, e precisamos compensar isso.”

Slack foi um escritor de “Lei e ordemquando ele se juntou a seus colegas sindicalistas em greve em 2007. Na época, ele quase faliu, mas Slack disse que faria isso novamente para garantir uma compensação justa.

“Ainda espero que não tenhamos que atacar”, disse Slack. “Mas a escrita deve ser uma carreira viável… que permite que você comece uma família, compre uma casa e acumule dinheiro para a aposentadoria. E isso é algo pelo qual vale a pena lutar.”

O tipo de escritores progressistas como Thomas e Slack testaram em suas carreiras – de escritores a produtores e showrunners – é mais difícil de alcançar agora do que há uma década. Thomas disse que, embora houvesse mais trabalhos de redação, eles diminuíram muito em qualidade.

Brittany Nichols percebeu que estava em um ato difícil e não tão cativante quando se mudou para Los Angeles aos 22 anos. Nichols, e agora escritor e produtor do popular programa da ABC “Abbott ElementarySeu primeiro apartamento é com outras quatro pessoas: uma família de três pessoas dormindo em um colchão de ar na sala e outra colega de quarto.

Naqueles primeiros dias, seu trajeto para o trabalho levava duas horas porque ela não tinha carro e dependia do sistema de transporte público de Los Angeles. Trabalhei em vários empregos paralelos para ganhar dinheiro suficiente apenas para andar de ônibus – trabalhando como extra e fazendo pesquisa de consultoria de marketing. Todo o dinheiro que ela conseguiu juntar voltou a reinvestir em sua carreira de escritora, disse ela, “porque eu sabia que era a única maneira de conseguir esse emprego que me colocaria em terreno estável”.

E como muitos outros jovens escritores, Nichols viu isso como uma dor crescente.

“Eu estava tipo, ‘Isso é apenas parte disso. É disso que se trata ser um artista falido'”, disse Nichols.

“Mas, cada vez mais, devido à forma como os estúdios estão cortando seus contracheques e impossibilitando a construção de uma carreira, não sobra nada para os roteiristas”, disse ela. “É apenas aquela luta eterna.” As carreiras disponíveis para ela na época desapareceram cada vez mais.

Nichols disse que costumava ser que escrever em um programa de sucesso poderia apoiá-lo naquele ano, até o início da próxima temporada. Antes da prevalência do streaming, as temporadas de televisão eram mais longas – cerca de 22 episódios – e havia menos opções de séries limitadas do que agora. Os programas de hoje não são apenas mais curtos, mas também demoram mais para serem produzidos, o que aumenta o tempo que um escritor deve viver com o salário da última temporada – e isso se seu programa for renovado.

Como muitas oportunidades de escrita se tornaram essencialmente trabalhos independentes, os escritores também lutaram para adquirir o tipo de habilidades e experiência que os tornariam capazes de assumir papéis mais lucrativos como produtores e showrunners. De acordo com os dados mais recentes do WGA, apenas metade de seus membros ganha mais de O salário mínimo contratado Por seu trabalho – em 2013, dois terços dos escritores o fizeram.

“Esta não é uma indústria construída para pessoas que não têm dinheiro”, disse Nichols.

O impacto que a greve dos roteiristas de 2023 terá na safra deste ano de TV e filmes depende muito de quanto tempo durará a greve.

É improvável que os espectadores percebam qualquer impacto nos programas transmitidos, muitos dos quais já escreveram e filmaram seus episódios finais. O mesmo vale para programas de streaming, que têm intervalos de tempo mais longos do que as séries de streaming. Mas o sucesso prolongado pode sair pela culatra quando esses programas voltarem ao ar. O mesmo vale para filmes, especialmente aqueles que serão lançados nos próximos anos. Também não está claro se os atores sindicais estão dispostos a cruzar a linha de piquete para filmar esses projetos.

O impacto da greve dos roteiristas de 2007 foi amplamente sentido. programas de TV famosos como30 pedras“,” Luzes de Sexta à Noite “,”A Teoria do Big Bang“,”anatomia instintiva” E “campeões“Cortaram suas temporadas. As novelas diurnas contrataram escritores não sindicalizados. Os apresentadores noturnos improvisaram sem a equipe de roteiristas de sempre e deixaram crescer a barba em solidariedade enquanto a greve continuava. Outros programas, como”24” E “nota de rodapé“A produção foi interrompida permanentemente, adiando suas temporadas. O impacto do sucesso também se espalhou para a tela grande, cobrando seu preço.”Transformers A Vingança dos Derrotados“,”X-Men Origens: Wolverine” E “salvação do terminador“entre outras coisas. Estima-se que a paralisação durará 100 dias.” custo de Los Angeles $ 4,5 bilhões em dólares de hoje.

Mas ao contrário da greve de 2007, quando houve debates entre os escritores sobre como a transmissão ao vivo afetaria seus meios de subsistência, desta vez houve mais unidade e menos conflitos internos entre os escritores, dizem os veteranos da indústria.

“Nunca vi tanta clareza sobre as questões que precisam ser abordadas e tanto acordo sobre o fato de que precisa ser tratado agora”, disse Thomas.

À medida que o prazo do contrato se aproxima, pessoas de todo o setor estão lutando para concluir projetos, fechar negócios e concluir a produção.

“Estamos todos planejando como se a greve fosse acontecer”, disse Elsa Rameau, sócia-gerente de um escritório de advocacia de Hollywood. disse Vanity Fair no início deste mês. “Nosso ponto é: como continuaremos a fazer as coisas se e quando a greve acontecer?”

No entanto, Nichols não muda nenhum de seus planos. O final da temporada do Abbott Elementary vai ao ar hoje à noite – o que eu escrevi. Ela conhece o custo do tempo de inatividade: a perda de renda e segurança no emprego, a possível perda de impulso em sua carreira e o adiamento ou cancelamento de projetos. Espera-se que os escritores da Abbott Elementary comecem a trabalhar na 3ª temporada em 1º de maio – o mesmo dia em que seu contrato expira. Ela disse que o risco de perder o emprego durante a greve valeu a pena para ela e para outras pessoas.

“Em algum momento, vou largar o emprego para tentar fazer outra coisa ou o programa terminará ou será cancelado”, disse ela. “Então aqui está outro trabalho que eu tenho que fazer. E agora, as chances de que este trabalho seja bom são incrivelmente baixas.”